Speaker 2: Benvenuti a un'altra puntata di Chakri, sono Paola Riosi e
Speaker 2: oggi la nostra ospite è Barbara Abbondanza. Benvenuta Barbara. Bentrovati,
Speaker 2: buongiorno a tutti. Tu Barbara hai condotto gli eventi delle
Speaker 2: assegnazioni del premio nazionale Essere Maschera al Carnevale della Romagna
Speaker 2: di Gambettola. Tutto è cominciato quando tu stessa hai ricevuto
Speaker 2: il premio. Sì. Poi conduci meravigliosamente, lo diciamo subito. Adesso
Speaker 2: parliamo un po' di te, perché parlate la stessa lingua.
Speaker 2: Adesso parliamo due lingue un pochino diverse, ma ci proviamo.
Speaker 2: Partiamo dalla domanda classica. Tu quando hai capito che il
Speaker 2: tuo sogno era essere un'attrice?
Speaker 3: Allora, io lo ricordo perfettamente perché ero proprio una bambina,
Speaker 3: nel senso che io andavo all'elementare fondamentalmente. e ricordo che
Speaker 3: quando a un certo punto forse ero in quinta elementare
Speaker 3: la nostra maestra decise di fare una sorta di recitina
Speaker 3: finale insomma banale però insomma iniziamo sempre da queste cose
Speaker 3: io avevo una grande spigliatezza e ogni volta che entravo
Speaker 3: in scena sentivo tutto il pubblico che si chiamava questa
Speaker 3: bambina è particolare e io mi divertivo tantissimo no? e
Speaker 3: dicevo questa bambina è forte mamma mia insomma penso che
Speaker 3: magari sembra un modo di dire però probabilmente è stato
Speaker 3: proprio così cioè che il mio sin da quando ero
Speaker 3: bambina avevo sentito sempre un po' questo slancio
Speaker 2: uno dei tuoi maestri l'abbiamo detto anche in una precedente
Speaker 2: intervista è stato Mescolini però tu hai una formazione anche
Speaker 2: tanto tanto ampia
Speaker 3: Beh, allora diciamo che io ho conosciuto il maestro Mescolini,
Speaker 3: che ero già grandice
Speaker 3: avevo 28 anni, 29
Speaker 2: anni
Speaker 3: però comunque i miei primi passi li avevo già mossi
Speaker 3: un po' autonomamente anche sul territorio, perché c'erano delle realtà,
Speaker 3: almeno a Cesena, a parte la Raffaello Sanzio o la Valdoca,
Speaker 3: che erano teatri di un certo tipo, c'erano delle realtà
Speaker 3: che comunque facevano anche della formazione, come c'era la compagna
Speaker 3: Goldoni poi c'era questo avvocato che aveva una grande passione
Speaker 3: per il teatro e allora spesso allestiva degli spettacoli e
Speaker 3: comunque riusciva anche in quel caso sempre a fare dei
Speaker 3: laboratori con cui poi insomma si allestivano degli spettacoli per
Speaker 3: la stagione cioè magari per la fine dell'anno verso maggio
Speaker 3: giugno e si stava tutto l'inverno facendo questi laboratori lavorando
Speaker 3: su dei testi e poi mano a mano mi sono
Speaker 3: insomma sono andato un po' in giro per la Romagna
Speaker 3: facendo anche laboratori che spesso proponeva anche a Sant'Arcangelo Teatri
Speaker 3: o piuttosto a Bologna, non ho fatto una scuola vera
Speaker 3: e propria, di questo ci tengo sempre a dirlo, ho
Speaker 3: fatto un lungo laboratorio appunto a Cesena, e poi dopo
Speaker 3: di fatto il vero incontro per me comunque è stato
Speaker 3: il mio maestro, Franco Mescolini, quando l'ho incontrato a 28 anni,
Speaker 3: ho fatto proprio la bottega del teatro, quella che si chiama,
Speaker 3: nel vero senso della parola, arti e mestieri, affiancando questo
Speaker 3: grande maestro, ho potuto essere... in qualche modo erudita
Speaker 2: ma andiamo un po' indietro a parte l'esperienza scolastica te
Speaker 2: la ricordi la prima prima esibizione in pubblico?
Speaker 3: beh io ho avuto la fortuna di esibirmi la prima
Speaker 3: volta al teatro Bonci che è un teatro meraviglioso per
Speaker 3: cui lì è stato proprio il mio vero debutto perché
Speaker 3: comunque era uno spettacolo appunto di teatro di teatro comedia
Speaker 3: dell'arte con una maschera e facevo tipo una sorta di
Speaker 3: colombina poi c'era anche Arlecchino in scena e quindi insomma
Speaker 3: fu un'esperienza incredibile perché sentirsi così piccolo di fronte a
Speaker 3: questo teatro immenso, meraviglioso che è il Teatro Bonci fu
Speaker 3: un'esperienza incredibile
Speaker 2: poi ti chiedo una cosa invece che riguarda proprio come
Speaker 2: tu vedi Barbara Abbondanza se uno ti chiede Barbara Abbondanza
Speaker 2: chi è?
Speaker 3: Barbara Bonanza è un'attrice, c'è un po' questa diatriba, fai
Speaker 3: l'attrice o sei un'attrice, io dico sempre non lo sono,
Speaker 3: lo faccio, perché per me è un lavoro, è un mestiere,
Speaker 3: e quindi Barbara Bonanza è una caratterista, del mondo del
Speaker 3: teatro principalmente italiano, panorama italiano più o meno conosciuto, questo
Speaker 3: non importa però comunque il fatto che sia una caratterista
Speaker 3: per me è un grande vantaggio perché comunque appunto è
Speaker 3: regato molto anche alla fisicità alla provenienza e al fatto
Speaker 3: di poter fare tanti ruoli e quindi principalmente questa un'attrice
Speaker 3: di teatro prosa commedia e anche teatro per l'infanzia
Speaker 2: a proposito della fisicità Barbara abbiamo parlato alcune volte quando
Speaker 2: chiacchierando così tra noi tu spesso parli dell'importanza proprio delle
Speaker 2: caratteristiche fisiche di un attore, di un'attrice, quando un regista sceglie,
Speaker 2: ci racconti qualcosa che è un concetto che io trovo affascinantissimo?
Speaker 3: Sì, esiste proprio il physico du rôle, una parola che
Speaker 3: poi come puoi vedere è francese, perché non esiste soltanto
Speaker 3: in Italia questo concetto, nel senso che tu hai il
Speaker 3: fisico per il ruolo, anche quando ci fanno i provini
Speaker 3: sarebbe impossibile che io me ne sia chiamata per fare
Speaker 3: una escort tra virgolette il fisico è molto importante per
Speaker 3: il ruolo che infatti molte volte le persone magari vincono
Speaker 3: un provino soprattutto per questo perché a livello di fisico
Speaker 3: di aspetto è il più possibile vicino a quello per
Speaker 3: cui viene cercato per cui il physical è importantissimo non
Speaker 3: possiamo fare tutto perché poi ci sono gli attori che
Speaker 3: è un attore multitasking nel senso che ha la fortuna
Speaker 3: di avere un fisico un ruolo o anche un'estetica che
Speaker 3: può fare tante cose, ma in questo caso il mio
Speaker 3: physical role è di caratterista e quindi per esempio in
Speaker 3: questo caso io posso fare, non so, piuttosto la tata
Speaker 3: della casa, l'infermiera, la suora, la segretaria in picciona, la macellaia,
Speaker 3: la commessa di un negozio alimentare, la zia, pettegola, c'è
Speaker 3: una varietà di ruoli incredibili per quanto riguarda la mia fisicità.
Speaker 3: In alcuni casi alcune attrici magari fanno anche più fatica,
Speaker 3: oggi come oggi soprattutto, a lavorare perché magari hanno un
Speaker 3: fisico che è determinato solo per poche cose, allora lì
Speaker 3: bisogna comunque siamo in una giungla e lì bisogna un
Speaker 3: po' capire poi oggi come oggi è ancora più difficile
Speaker 2: hai parlato dei provini Barbara tu spesso dici che voi
Speaker 2: attori siete costantemente provinati per tutta la vita siete provinati
Speaker 2: allora io ti chiedo tu come lo affronti un provino
Speaker 2: e anche quando uno ha fallito il provino ciao ciao
Speaker 2: arrivederci l'attesa
Speaker 3: Allora, tipo le cose cambiano un po' perché ti impratichisci,
Speaker 3: perché è sempre un training, cioè l'attore è sempre in training,
Speaker 3: perché proprio ti devi sperimentare spesso appunto col giudizio, per
Speaker 3: cui appunto, come dicevi tu, noi siamo promuinati per tutta
Speaker 3: la vita. Io un tempo la subivo un po' questa cosa,
Speaker 3: come quando facevo gli esami in università, però, o a scuola,
Speaker 3: dovevo studiare per la lezione il giorno dopo, quindi temevo
Speaker 3: di non... di sicurezza e poi ho piano piano preso
Speaker 3: una scioltezza una sicurezza perché tanto ho detto questo è
Speaker 3: quando chiamano me è per quel ruolo quindi impararmi la
Speaker 3: memoria molto molto molto bene grandi disinvoltura nell'esporre cioè nel
Speaker 3: ripetere la parte grande divertimento poi io sono sempre stata
Speaker 3: così finito il provino chiudo la porta saluto tutti e
Speaker 3: mi dimentico di tutto non conosco l'ansia dell'attesa perché non
Speaker 3: ha senso secondo me perché tanto o ti prendono o
Speaker 3: non ti prendono se cominci a aspettare infatti quelle le
Speaker 3: faremo sapere la frase famosa per
Speaker 2: me è
Speaker 3: terrificante si va presa per quello che è giustamente quello
Speaker 3: perché non puoi hai un 50% o sei preso o
Speaker 3: non sei preso non si può stare angostiare per questo
Speaker 2: invece un'altra cosa che tu dici ne hai parlato il
Speaker 2: ruolo dell'attore e la funzione del teatro nei giorni nostri
Speaker 2: attualmente
Speaker 3: dunque oggi il mondo artistico degli attori come puoi aver
Speaker 3: visto anche dai David di Donatello, è stato molto emblematico.
Speaker 3: I vari attori che hanno vinto, o almeno due o tre,
Speaker 3: si sono esposti per tematiche sociali varie, ma soprattutto per
Speaker 3: il problema che c'è in questo momento per gli artisti,
Speaker 3: per gli attori, perché versa in un momento di crisi profonda.
Speaker 3: di mancanza di investimento, di dedizione, di cura, di rispetto
Speaker 3: per l'attore, i nostri diritti, sia a livello cinematografico, tagli pazzeschi,
Speaker 3: tag credit che strangolano le produzioni cinematografiche, cose brutte, vergognose,
Speaker 3: che non gratificano l'attore, ruoli che magari un tempo avevi
Speaker 3: tre o quattro pose, cioè nel senso giornate di lavoro
Speaker 3: che venivano comunque retribuite in un certo modo, ora devi
Speaker 3: passare con una figurazione speciale perché non ci sono più
Speaker 3: i soldi e quindi vuol dire essere pagati un terzo
Speaker 3: di una volta rispetto a una volta e quindi un
Speaker 3: momento brutto brutto brutto, in teatro non ci sono i fondi,
Speaker 3: il FUS ha avuto tagli enormi dove è stato depauperato
Speaker 3: in un modo incredibile, quindi oggi come oggi è veramente
Speaker 3: molto molto molto in difficoltà. L'attore, il ruolo dell'attore oggi
Speaker 3: nel suo mondo veramente è un atto quasi di coraggio
Speaker 3: fare questo mestiere. Secondo me i giovani che iniziano gli
Speaker 3: auguro tanta fortuna perché è una situazione davvero spiacevole
Speaker 2: Tu tra l'altro sei anche un insegnante, quindi vieni a
Speaker 2: contatto con i giovani che avevano le stesse speranze che
Speaker 2: avevi tu quando hai cominciato, quindi insomma...
Speaker 3: Sì, io sono educatrice di teatro, soprattutto nelle scuole, diciamo,
Speaker 3: però ogni tanto faccio anche dei laboratori, diciamo, per ragazzi
Speaker 3: e magari questi ragazzi, alcuni poi, insomma, sì, scelgono di
Speaker 3: fare questo nella vita, però... Io ho alcuni ragazzi che
Speaker 3: sono diventati, insomma, che oggi lavorano, che sono anche abbastanza talentuosi,
Speaker 3: anche riconosciuti, ma poi molti si sono anche un po'
Speaker 3: buttati sui social, purtroppo, perché c'è anche questa cosa da dire.
Speaker 3: che internet ha cambiato molto anche questo ruolo questa figura
Speaker 3: dell'artista dell'attore perché comunque oggi ahimè bisogna dirlo a volte
Speaker 3: si viene scelti una produzione parte già ci sono pochi
Speaker 3: soldi chi produce è poca gente e si scelgono delle
Speaker 3: persone in base a il tuo ruolo sui social e
Speaker 3: quanti follower puoi avere quanta gente puoi portare a teatro
Speaker 2: mh mh mh Ho mille domande da farti perché parlare
Speaker 2: con te è sempre tanto interessante ma non resisto e
Speaker 2: ti chiedo di raccontare l'episodio, te lo faccio raccontare ogni volta,
Speaker 2: che ha vissuto un tuo collega che conosciamo anche molto bene.
Speaker 2: Quando doveva rinnovare la carta d'identità.
Speaker 3: Sì, sì, sì, questa è una storia che lui stesso
Speaker 3: racconta spesso e ce la facciamo sempre raccontare, poi raccontata
Speaker 3: da lui è incredibile perché tanto è un attore bravissimo
Speaker 3: che tu conosci, mio conterraneo, nonché anche te. Mio grande
Speaker 3: collega amico nel nostro gruppo di teatro, nella bottega del teatro,
Speaker 3: che è Camillo Grassi, che appunto un giorno si trovava
Speaker 3: in tournée in giro per l'Italia e comunque sai, devi
Speaker 3: venire all'alberghi e ti serve la carta di dività. o
Speaker 3: comunque un documento, lui si rende conto che è scaduta, all'epoca,
Speaker 3: ma anche oggi, si può fare ovunque, si trovava presso,
Speaker 3: non so, il comune di Milano, o comunque un posto limitrofo,
Speaker 3: in Lombardia, quindi entrò, cominciarono tutta la pratica, e all'epoca
Speaker 3: si poteva ancora mettere sul cartaccio, almeno, non so, in
Speaker 3: queste qua nuove, la professione, si poteva indicare. e allora
Speaker 3: il funzionario del comune gli disse mettiamo anche la professione
Speaker 3: e lui disse sì va bene cosa mettiamo lui dice
Speaker 3: attore e con un tempo comico il funzionario comunale gli
Speaker 3: disse mettiamo studente come dire guarda fa meno figuraccia a
Speaker 3: mettere studente fa meno fatica perché non ci crede nessun
Speaker 3: attore E purtroppo un po' si vive di questa cosa
Speaker 3: perché c'è anche il mio caro amico che ha fatto
Speaker 3: un decalogo di tutti i luoghi comuni e le domande
Speaker 3: strane che fanno agli attori, tra cui quelle più classiche,
Speaker 3: tipo che se ti chiedono cosa fai di lavoro e
Speaker 3: tu dici l'attore e c'è una controrisposta che è no,
Speaker 3: nel senso che cosa fai per vivere, che lavoro fai? Appunto!
Speaker 3: E quindi come dire che non è credibile questo mestiere
Speaker 2: proprio.
Speaker 3: Vabbè comunque
Speaker 2: è un
Speaker 3: sogno,
Speaker 2: va
Speaker 3: avanti certo e comunque il teatro è una delle poche
Speaker 3: cose che nei secoli ha resistito alle guerre, alle crisi,
Speaker 3: a tutto e non è mai sparito, un motivo ci sarà.
Speaker 2: Quindi il teatro dove ti senti più a casa mi
Speaker 2: pare di aver capito perché hai fatto televisione, cinema, hai
Speaker 2: fatto tante cose ma è il teatro casa? sì sì
Speaker 2: sì sì
Speaker 3: il teatro dove sono nata proprio sulle tavole del palcoscenico
Speaker 3: quella è la mia formazione però poi dopo imparando il
Speaker 3: mestiere anche dietro la telecamera è affascinantissimo anche quello mi
Speaker 3: piace mi piacciono tutti e due entrambi con una leggera
Speaker 3: preferenza per il teatro
Speaker 2: Barbara io ti ringrazio grazie a voi ci risentiamo presto
Speaker 2: e ti dico arrivederci a risentirci grazie Barbara grazie grazie
Speaker 2: a voi