Hoy os traigo un episodio muy especial con un invitado muy especial para finalizar el patrocinio de Wook Click y ya que llevo grabando todos los capítulos de esta semana en dicho estudio, qué mejor que hablar de toda esta experiencia, grabando aquí y hacerlo con su creador. Te damos la bienvenida al otro lado del micrófono. Al otro lado del micrófono, un proyecto de Jorge Marín Nieto en el que encontrarás tu ración diaria de metapodcasting con noticias, eventos, herramientas o episodios de opinión en apenas diez minutos. Como muchos sabréis, esta semana he tenido el gusto de contar con el patrocinio de Wieklick, y no solo eso, sino que además he tenido el placer de estar grabando estos últimos cinco episodios o estos últimos cuatro episodios y este quinto que estáis escuchando ahora mismo en su estudio. A lo largo de estas entregas os he estado hablando de las ventajas y de todo lo que nos ofrece este estudio de grabación de podcast Wikley y que podéis encontrar también en su web wikild es. Pero he pensado que qué mejor que tener a Tommy, a Tomy Farad aquí como invitado para que nos cuente cómo es esto de tener un estudio de grabación de podcast y directamente para dar la bienvenida. Bienvenido iba a decir bienvenido a tu casa, meter a tu podcast. No sé muy bien cómo se extraño, verdad, es extraño además sentirse así como entrevistado y Sergio quien dices bienvenido, bienvenido tú a mi casa, a tu casa. Muchas gracias. La verdad que está siendo todo un placer. Esto de venir, solamente de preocuparse, solamente de rellenar el contenido y rellenar las ondas y tener un técnico para ti que esté todo dispuesto y predispuesto. Yo de verdad quiero monetizar mi podcast lo máximo posible para solamente para venir aquí a grabar, porque esto es un gustazo cuando quieras sabes que siempre bienvenido. Pues bueno, ahora comentaré porque yo creo que para las producciones de los clientes de la productora que estén aquí en Madrid solamente por la situación y solamente por no tener que venir cargado con la rodecastre los micros, con el estudio como lo tienes preparado, iluminado video pocas. Bueno, ahora entraremos en detalles. Déjame que te presente a todos los oyentes y para que te conozcan un poquito mejor. Mi invitado de hoy es Tommy Ferraz, quien durante los últimos veinte años ha llevado varios puestos de responsabilidad en emisoras de radio de distintos formatos. También ha dirigido y formado a decenas de equipos en programación, investigación de audiencias, producción de sonido y antena y actualmente ayuda a profesionales de radio en emisora generalistas y musicales públicas y comerciales a introducir técnicas de mejora continua en sus contenidos de antena y procesos de trabajo diarios. Y, por si esto fuera poco en los últimos años, ha decidido montar un estudio de podcast, que es donde estamos ahora mismo, en Weekclick, del que os llevo hablando toda esta pasada semana y que os servirá para que si queréis grabar vuestro podcast o video podcast con la mayor comodidad del mundo en la ciudad de Madrid, lo tengáis muy, pero que muy a mano. Se trata de un estudio de podcast cercano. De hecho, algunos podéis estar viendo esto en vídeo o escuchándome a mí yo, que he grabado los últimos cuatro episodios, reconozco que está totalmente equipados. Solamente tenéis que venir aquí con vuestro con contenido, solamente tom mis ocupaderados. Lo además le da a grabar y ya vosotros os despreocupáis Y ojalá, yo tuviera un estudio así para mí en mi estudio habitual en mi domicilio. Pero bueno, no puede ser porque yo tengo unas niñas pequeñas que son un poco trastos. Pero bueno me conformaré con traer aquí a los próximos clientes de la productora que quieran grabar en estudio y, sobre todo, en un ambiente tranquilo, cómodo y relajado y no en su oficina que yo creo que ahí se van a estresar un poquito. Quieras que no lo mismo, no es el mismo acondicionamiento a grabarlos sus oficinas que en un estudio ya acondicionado. Y desde aquí si podéis la verdad que yo recomiendo muy mucho, aunque sea probar la experiencia una vez porque la verdad esto lo tenéis que probar. No tengo, no tengo otras palabras, pero bueno por ponernos un poco al día, tanto a mí como a todos los oyentes. Qué es esto que he leído, que has enseñado a un montón de emisoras de radio. Pero pero vamos a ver de dónde viene toda esta carrera. A ver es que yo no soy técnico, o sea, yo he hecho de técnico aquí. Este intruso es técnico para gente, pero yo no soy técnico mi parte. No yo he trabajo siempre en los contenidos de audio, desarrollando contenidos, sobre todo diseñando formatos de e mis horas y dirigiendo a equipos de mis horas en programación y en antena frente al micro. Entonces yo soy más de ese lado de contenido y de hecho es que surgió lo del estudio, lo de wie click surge un poco de eso es un poco extraño, porque yo, aparte, hago mis locuciones y demás. Pero esto es un poco casi entre iba a decir hobby, pero no es trabajo en paralelo. Casi por gusto. Entonces, para mis propias locuciones, yo quería tener un estudio en casa y empecé a adecuar estás en mi dormitorio. No sé si lo notas. La mayoría de la gente no lo nota, pero este es mi territorio. Si iba a decir, yo lo sé porque me hiciste la otra vez. Pero el que cualquiera que entre aquí no se nota que es un dormitorio. Es que, de hecho sa hace un estudio al revés. Yo creo que duermo de hecho en mi twitter. Creo que hasta hace poco lo decía. Sí, duermo en un estudio de radio, en estudio de grabación de podcast. Entonces, como yo, quería tener en un estudio para grabar mis locuciones, pero también quería, cuando o adecuar, adaptar el tema de acústica y demás. Dije y si lo que me hago es un estudio de grabación pequeñito de radio para pues eso después de veinte años más en radio hay muchos amigos con los que dices oye podíamos montar un programa, un podcast, o no sé cuánto en el que invitara a amigos a venir a grabar a casa. Pero se me ocurrió subir unas fotos a las redes sociales y empezó la gente a preguntar oye, puedo pasar a grabar cuánto me cobras por unas horas y surgió de forma muy orgánica, muy natural. Surgió así, si yo recuerdo las primeras fotos y yo decía, pero eso no es si es una casa. Pero y no no o sea yo ahora mismo, tal y como estamos grabando, que está con las lucecitas, con con los micrófonos, reconozco que si hubiera venido aquí sin saber que era un dormitorio, no es un dormitorio, es un estudio de podcast, y un estudio de podcast, tal y como vemos a estudios mucho más, no voy a decir mucho más profesionales, sino en estudios propiamente dicho dedicados que no no se desmontan ni baja una cama. Y es un dormitorio, no, no estudios de radio, pero no es que no tiene nada que envidiar, o sea está totalmente equipado para venir aquí. No sé hasta cuánto? Cuántas personas cuatro cuadra cual el máximo serían cuatro. Si lo que hemos grabado máximo cuatro más, yo, es decir, cuatro grabando aquí en la mesa, cada uno con su micrófono y yo con la roy Caster y el ordenador controlando la grabación. Sí, normalmente bueno lo que es en la habitación. En el estudio hemos sido unos cuantos más porque, por ejemplo, cuando se ha grabado geopolítica POP estaban los tres componentes más. El cuarto componente que luego entraría en el siguiente episodio el productor. Éramos unos cuantos aquí dentro. Pero lo que es grabación tanto como entrar en el plano y tener micro más cuatro personas más o menos que ya es que sí dicen bueno, no son cuatro micrófonos con estos hablar, No son cuatro micrófonos con sus cuatro broces brazos, perdón, los cuatro auriculares, la iluminación, la vio cámaras. Bueno, tenéis que yo os a con entrar en wikclick para ver las fotos, porque si no lo hubiera dicho él que es un dormitorio, no parece para nada de un dormitorio, porque está totalmente equipo. Por eso lo digo porque hace gracias, llama la impresiona. O sea, yo creo que es como el típico botón que transforma un coche y luego se forma un autobeb pues igual, pero en dormitorio y estudio de podcast y impresiona mucho. Es que da la sensación como los típicos estudios de los de los streamers o youtuber. Es profesional que eso te han dejado hacer de hace mucho tiempo, de dejar de ser dormitorios y son estudios de grabación totalmente preparados, pues en esto pasa lo mismo pero directamente no solo tiste con mejor acústica, que es bueno. Eso es otra cosa que a mí me impresionó mucho la primera vez que estuve aquí, que es el hecho de pasar el umblar de la puerta y se nota mucho. No hablo ya de los de la recepción de los micrófonos, no con los oídos humanos, por así decirlo, se nota mucho y solamente es cruzar una puerta, o sea, el acondicionamiento que has hecho. Sí, es impresionante. No sé si aquí puedes poner las las peladaslículas a todo volumen y no has entrado en los vecinos, porque son dos cosas distintas. Unos el aislamiento y otra, al final es la acústica y evitar reverberaciones. Entonces aquí lo que está muy trabajado es la reverberación, es el tratamiento acústico para que no haya reverberación con el tema de aislamientos, que no es muy necesario, porque tengo la suerte de vivir en un edificio de Madrid que tiene no una sino dos calles cerradas al tráfico. Esta calle y la otra del fondo no tienen tráficos, solo entran los vecinos. Esto te quita un montón de ruido. Entonces no tengo casi ruido. Afortunadamente, durante el día tampoco, así que el aislamiento no era necesario y solo el tratamiento acústico es un tema de reverberación. Claro sí, es que con los micrófonos que tú tienes puesto claro nosotros, a lo mejor, los podcaster mundanos, estamos con nuestros micrófonos dinámicos verdad, si no me confundo, los que captan solamente lo que tienen delante y los dinámicos son los habituales. El reportesters en sitio, en localización es no tratada con niños y con Hunster que no tengo yo en mi habitación. Lo normal es que tengamos micrófonos así para precisamente evitar esos ruidos, o no evitar, sino disminuir, porque no se evitan. Pero claro tú en estos micrófonos que quiero que me hables de ellos también como no pongas este aislamiento. Al final se acaba colando a ver es que yo soy. Soy un poco friki de los micrófonos, lo he sido desde hace mucho tiempo y de la acústica también, por lo que exacto es lo que iba a decir. Pero la acústica aquí, por ejemplo, la he diseñado yo poniendo los panes, primero, averiguando qué tipo de paneles, qué materiales, qué iba a utilizar. Y al final iba poniendo paneles, iba haciendo pruebas, iba enviando grabaciones a los estudios con los que trabajo oye como los técnicos directamente, me fío más de su sonido que del mío como te suena decía no pongas más, no pongas nada más que va a sonacio y que ya llega un momento que si no te ven sí, lo que pasa es que después de eso puse un poco un par de paneles más porque tenía que gustarme a mí. Al final, entonces está a mi gusto y yo es eso lo he he ido trabajando el oído no sé si es la palabra diseñando es la correcta, pero para que el sonido a mí me gustase y con los micrófonos me pasa lo mismo. Pruebo muchos micros evidentemente, van a sonar distintos con cada voz que se ponga enfrente, pero yo la única forma que tengo de detestarlos con mi voz cuando viene alguien, pues al final no puedo estar diciéndole a alguien espérate que tengo seis micrófonos para probar con tu voz. Eso te iba a decir porque la otra vez que vine eran otros micrófonos, ahora los he apuntado que me he cambiado. Cambiado de micrófono. Sí, sí, sí. Estaba utilizando una marca que a mí me gusta mucho, una marca austríaca de micrófonos de condensador. Los Lewits. Usé dos modelos, dos modelos LTC. Uno era el doscientos cuarenta pro que es el más básico, y el cuatrocientos cuarenta pers que ese todavía lo tengo por ahí guardado. Los otros no y me gustaba mucho cómo sonaba. Por ejemplo, grabó un par de estudios. Le pedí yo a él el favor molo Cebrian en tinte casi le pedí yo el favor de que viniese a grabar era como pruébalo tú Venga, que me fío mucho de ti y es amigo de hace tiempo. Me apetece que pruebes el estudio y a grabó unos cuantos episodios. Le gustó mucho la marca. De hecho, empezó él a investigar la marca para comprar algunos. Pero eso es el problema que tuve con geopolítica pop, por ejemplo, es que cuando había tres cuatro personas, la voz de cada uno de los participantes en el podcast empezaba a colarse un poco en los otros micros. Entonces he estado haciendo pruebas, buscando alternativas para intentar solucionar ese problema. Probé incluso con dinámicos a ver si de verdad el dinámico solucionaba ese problema. Las diferencias eran mínimas y al final he acaba adoptando por una solución intermedia. Es uno. No es un micrófono de estos de condensador de membrana grande tipo Newman y no es un dinámico. Es que, además, yo siempre he sido muy fan de este micro que tienes tú, que estás utilizando tú. Ese es el micro que utilizo yo, por ejemplo, las locuciones, es el Sentheiser mkh cuatrocientos dieciséis, el legendario. Se usa mucho, se usaba en cine, en conversaciones de cine, en escenas y demás. Digo que secuela va a ser sí, sí, eso es pero unos cuantos locutores famosos de locuciones, de promos de televisión y de cine en Estados Unidos lo hicieron famoso para locuciones básicamente promocionales, pues TELEI, cine y lo usan muchos locutores, de locutores comerciales, etcétera. Entonces, yo siempre he sido muy fan de ese micrófono. Y luego están estos hermanos pequeños, bueno hermanos, no directo primos, porque no son nhis y pequeños. Tampocos son bueno, no son grandes, tampoco eh son unos micrófonos. También de cañón que hay gente que se atreve a compararlos. Yo no llego a comparar estos dos micros, pero hay mucha gente que lo hace, que es el audio técnica a t ocho, siete, cinco r que a mí me ha parecido una buena solución intermedia entre los dinámicos y los de condensador, los habituales muy muy, muy sensibles. Es que, igual que me como matir, no hay gente que se atreve a comparar. Yo a ver puedo escuchar efectivamente, la diferencia entre uno y otro, pero lo que no hace el propio micrófono. Yo lo arreglo, o lo intento arreglar un poco en edición, pero me flipa cuando, efectivamente, alguien que sabe o alguien que controla o que ha probado diferentes micros. Te dice no, este para esto y este para lo otro. Y en un ambiente como el que tú tienes en tu casa. No, pero aquí que estás, esto acondicionado, este así y esto esa, pero es el que se va a poner en esa esquina que se ponga esto que yo no llego a tanto. Lo mío es prueba fallo, prueba fallo, No llegas a tanto. Y lo dice el que sea condicionado alguna habitación entera, con paneles acústicos, con iluminación madre. Es que si veis, si vierais a ver si luego tienes alguna foto por ahí de los paneles que tiene puestos en el techo, vamos yo a ver me quiero hacer esto en mi casa. Cual puedo preguntarte cuánto te has gastado bueno, cuánto más te has gastado más o menos, porque claro, cada seis meses te vuelves a cambiar los micrófonos. Pero la verdad es que, pues mira te, puedo decir qué es lo más caro, que es lo más económico, lo más caro es el micrófono con el que estás hablando, el lemkachoco dieciséis que si está en torno a los cero euros. Pero esto ya son micrófonos mucho más baratos que ese. Aquí tenemos tres. Seguramente creo que ni cinco igualaban el precio del MKH. Y, sin embargo, bueno este no este micrófono, el LMKH, es más caro que el tratamiento acústico. Pero el tratamiento acústico en el tratamiento me ha gastado bastante más que en los otros micrófonos. No creo que fueron en torno a seiscientos setecientos euros. Algo así en todas las fases, o son todos incluidos mira en las paredes tenemos esos mismos paneles de basotect es el material y luego otro, que es una fibra de pet que es acústico, aunque su valor de tratamiento acústico es mínimo. Son más decorativos para tapar los otros, que son un poco más feos. Estos que tenemos aquí detrás y allí delante, eso son de fibra de pet es decorativo, pero también acústico. Sí, sí, no derativo. Pero es que al final todos hacen lo que te decía el técnico. Este no no pongas mal, no pongan más, pero claro si incluyes los de las paredes los del techo. No sé si las cortinas. También me dijiste que son cortindos muy normales o no son so las cuestiones eco el hecho, pero hacen también su fundo y yo pensaba que eran acústica, fíjate porque la pinta que tenían, pero no no los monitores también que imagino que tú, cuando dices, utilizarán los monetos además de los auriculares, que los auriculares. También yo soy muy de auriculares. Sí, no. Además, hace poco hablaba yo en un episodio que decía Juan me he puesto un programa de televisión con los auriculares de poder. He escuchado y escucho a la redacción. Comentamos en Twitter. Recuerdo que comentamos algo en Twitter que yo te decía que a veces se escucha hasta el aire con dis que sí es verdad, sí, de los estudios y luego sí, sí es verdad. Es que con el espacio y más cuando estés escuchando esto, el espacio tiempo. Hemos roto mucho mucho espacio tiempo en este podcast y desde desde esa grabación, entre los viajes que he tenido ya bilma manas y un poco caso y cómo que te dio por crear, O sea, llegó un punto de pero no tengo este micrófono. Tengo mi ordenador, tengo mis monitores, tengo un brazo de micrófono, Tengo dos brazos de micrófono. O sea, cuando te digo el momento, ya decir bueno es que ya tengo un estudio de grabación ya directamente. Voy a ofrecerlo para que vengan otras personas y puedo aprovechar todo este material. U ocurrió eso que te comentaba que al principio era dije pues mira, en vez de gastar el dinero que me iba a gastar en una cabina para mis locuciones ese dinero. En vez de destinarlo a eso, voy a montar un pequeño de radio, un pequeño estudio de radio. Voy a hacer el tratamiento acústico para grabar cosas yo con amigos, pero a partir de unas fotos en redes sociales. Eso se fue de vieranio. Ya sí, sí, sí, y se empezaron a entre esto y una cabina, locución, una camina locución Al final es para ti sobre todo está insonorizada para afuera. Pero esa era la necesidad que yo tenía en ese momento. Yo creí que necesitaba una cabina, pero luego pensé en esta otra opción, y es eso empecé a recibir mensajes de oye. Tengo que grabar una cosa. Podría pasarme allí a grabarla y eso me encontré al poco tiempo con The Voice Village grabando geopolítica popa aquí y y alguno más. Sí, sí, sí, no, no, Y aparte lo que dices tú que aparte que es tudi dormitorio habitual y es tu domicilio, el hecho de que vamos a parar un momentito la grabación oye podemos tomarnos algo que ofreces bebidas, agua, fruta incluso tienes puesta a la web, o sea esa comodidad, no te la da un estudio habitual de podcast eso te da un estudio No sé si la palabra sería casero sino cercano. Cómodo que yo creo que es lo que más trans para mí es la idea y, de hecho, es lo que intentaba con el nombre del estudio WIE Click al final es que hagamos click, que trabajemos juntos bien, que estemos cómodos y que formemos equipo y que trabajamos en un producto juntos. De hecho, es verdad que ha derivado un poco hacia estudio de grabación. La gente viene a grabar, pero esa no es mi idea. Y casi voy a utilizar este espacio para decir oye, para reivindicar mi idea original, que yo no soy técnico, yo soy alguien de radio y que ha trabajado con equipos de radio, con gente que se pone enfrente del micrófono y que desarrolla contenidos de antena, contenidos de audio. A mí, el servicio que me gustaría dar ese es el de oye. Si tú lo que quieres es darle forma a tu producto, si tú lo que quieres es mejorar como comunicador, si quieres saber cómo hacer que tu equipo de podcast y sois tres, sois, cuatro personas, cómo hacer que ese motor esté mejor en granado. Ahí es donde yo, más cómodo me siento. Y ahí es donde me gusta. Y por eso esa idea de que esa gente se sienta en casa, porque para la creatividad es muy importante. Cuando y hablo de comodidad, no es comodidad de oye, este asiento, esta banqueta, este banquito, el cho en lo que bien tienes de todo huy una neverita con refrescos, no es eso es aquí podemos hablar de todo cualquier chorrada que se te ocurra, locura, que se te ocurra, que te pase por la cabeza dila, porque sobre eso vamos a trabajar y lo vamos a dar vueltas y vamos a es esa comodidad de si me alargo, me alargo, si no tengo el producto claro, pero vamos a darle vueltas a ver qué sale. Yo quiero tener un espacio en el que esa creatividad se promueva desde esa comodidad, que va más allá de la comodidad física. Decías, tú me decías, hace muchas o que se llama no yo de podcasting, pero es que precisamente esa yo creo que es una esencia del podcasting que hay que saber transmitir y que precisamente en un espacio como este y no en un estudio más no sé si profesionalizado o no es la palabra, pero quizás más industrial no se transmite de la misma manera. Yo estoy seguro de que si Vinni r aquí con otros compañeros de otro podcast, nos soltaríamos, por así decirlo mucho más y tendríamos intención. Oye, Tommy, que si hacemos esto, hacemos lo otro. Te importa que sí, sí, sí, claro, vamos a probar eso, esa cercanía, esa comodidad. O oye, puedo te importa que cojaste micronnamd Pong Ma al mío. No hay problema, No pues lo que hablamos antes quieres que te ponga a la rode y lo haces. Tú, No, No, No, No, Tú, tranquilo, no sé. Yo creo que esa esencia es eso que solamente transpira. El podcasting pasa un poco como los streamers y los programas de televisión, que, aunque es contenido similar. Pero el streamer, aunque está grabando en un estudio, está haciendo igual, no transmite lo mismo que un programa de televisión y luego de macho tengo una obsesión la traigo de la radio y la traigo de lo que hago ahora mismo con mis horas de radio, porque ahora lo que hacemos es ayudar a emisoras a evaluar contenidos de antena a través de datos. Y lo que yo tengo como obsesiones que quien se pone enfrente del micrófono tenga en todo momento a lo oyente en la cabeza, que tenga cierta empatía con el oyente y no la pierda, porque es muy fácil que al final se cree una dinámica de equipo de quien tienes enfrente, de quien está contigo en el micrófono y te olvides un poco de quién está al otro lado. Bueno, cforé en tu caso exacto. Sí, Sí, Sí, Sí. Entonces la obsesión es esa la de intenta, visualizar, imaginar, tener presente, tener empatía en todo momento con quien está al otro lado del micrófono. Es que de ahí. De hecho, por eso viene el nombre, porque yo, aunque hago mucho podcast y produzco mucho podcast, yo sigo lo que más sigo siendo y esto lo digo siempre soy oyente de podcast y por eso me gusta ponerme al otro lado del micrófono. Cada día y yo le hablo a los oyentes, a los ciento ochenta del grupo de Telegram o a los de Twitter, pensando en ellos, sino en la gente que me pueda descubrir, en la gente que huy en Spotify. Hay un mundo ahí por descubrir. No yo le sigo yendo, o sea perdón. Le sigo hablando a todos los oyentes que tengo habitualmente que cada día pueden ser más sí, pero les hablo a ellos y yo creo que esa cercanías de tú a tú es la gracia que, desgraciadamente, creo que mucha gente de la radio ha perdido o está perdiendo o ya directamente se han olvidado de ello y que sí que el podcasting todavía lo mantiene o al menos quiero pensar eso hay veces que no, pero sigo pensando que sé tú a tú. Yo creo que se olvida en ambos lados, se olvida en la radio, se olvida en el podcast. Es otra cosa que te quería preguntar algún consejo, que quieras darle a los podcaster que venga de la radio, que digas tú. Esto, compañeros y compañeras, deberíais aplicaros el cuento y aprender de los de la radio, porque esto les funciona y viceversa. Bueno es que yo lo primero que diría es intentar olvidarnos de la red licencia. Siempre estamos con la gente de la radio. O ve al podcast como poco profesional, como demasiado amateur, y el podcast ve a la radio como un dinosaurio que se muere que ya que no entiende lo que está ocurriendo. A ver al final, todos conocemos nuestros productos. Deberíamos conocer y cuando digo productos, quiero decir contenidos. Deberíamos conocer también a nuestras audiencias. Deberíamos aprenderlos unos de los otros. La radio lleva muchas décadas de rodaje. El podcaster que viene de lo amateur puede aprender del profesional y el profesional puede aprender de lo que se le ha escapado, de lo que viene de fuera del momento, que es otro y que lo han protagonizado durante muchos años podcasters que no vienen de la radio y se han hecho cosas bien que podemos incorporar a la industria de la radio, entonces lo de siempre mirar al otro lado sin muchas reticencias. Este mismo debate es que bueno estamos rabando esto. Acabo de volver de bilbao de las y busca al pot y precisamente una de la de los debates de la Mesa donde era esto se ha acabado la guerra del podcasting y la radio. Yo decía sí, porque básicamente unos se han aprendido de otros, pese a que todavía hay como viejas rencillas. No, y esto es que vienen a comer nuestro terreno uy estos que ya se están muriendo como dinosaurios. Pero no. Yo creo que ambos, por ejemplo, se enfrentan a cosas muy similares como el hecho del vídeo que ahora resulta que tanto los podcasters como los de la radio están haciendo tele cutre por así decirlo tele o streaming con cámaras fijas. Están preocupándose por el vídeo y resulta que se están olvidando del audio. Bueno, problemas que nos incumben a ambos. Resulta que todos se enfrentan a la monetización, porque, claro es difícil monetizar un contenido esté en podcast o está en radio. En fin, tenemos problemas comunes y yo creo que ya últimamente estamos conviviendo en un ambiente mucho más sano, porque tanto unos hemos aprendido de los otros como los otros hemos aprendido de unos. En fin, yo creo que al menos esa guerra se ha relajado un poco. No quiero decir que haya parado, pero poco a poco, poco a poco, Sobre todo los de la radio han visto que el potencial del podcasting es mucho Y los del podcasting han visto que la radio no es que les mire por encima del hombro. No al contrario, simplemente pues que es otra manera, sobre todo más en directo, de hacer las cosas más más pegada a la actualidad. Claro, el podcast tiene en cuanto paro de grabar y lo subo ya, pero es que en ese traspaso de paro de grabar y los hubo ya es tarde, ya no es actualidad, ya es contenido grabado ya es. Y además, esos perfiles profesionales son más amplios que eso, incluso porque si te fijas podcast es una palabra muy amplia que en la que cabe muchas cosas distintas y dependiendo del formato, lo conversacional puede ser el dominio lo habitual del podcaster tradicional que viene de lo amater que ahora se combina o se encuentran por el camino con los profesionales de radio. Pero hay formatos como, por ejemplo, la ficción sonora, que requiere todavía producciones muy costosas. Sí, eso requiere un nivel de profesionalización alto. Quien ya ni siquiera es la radio, es que supera a la radio, es que va más allá, es que se empieza a acercar al cine y a la televisión. Lo ha hablado perfil y lo hablaba un compañero. No recuerdo el nombre en el debate, que él hace ficciones sonoras para Radio Nacional de España, me parece y claro dices que yo para empezar una producción de este tipo. El presupuesto que necesito, claro para actores, para ambientación para ahora es que le tengo que echar y eso es contenido grabado o sea, realmente está más cerca del podcast porque está grabado porque está enlatado que de la radio. Sin embargo, se sigue produciendo en radio porque el nivel económico que necesita exacto para hacer una producción. No sé si recuerdas a David David Sanz. Me parece que es el de el de lo de esta web serie que había famosa hace unos años. Ha sacado un crofonding hace poco y no sé si pedía quince cero euros para sacar una temporada de seis capítulos. Claro y aún así es algo muy proco, muy ajustado. Entonces es que una producción, una ficción sonora, necesita mucha preparación y luego, si lo quiero, no lo quiero llevar en directo a un teatro. Bueno, Bueno, bueno, estamos hablando de y algo muy reducido de seis capítulos A mí que me imagino en la temporada de veinte cuarenta. En fin, algunos podcasters o algunos podcasts que hayan pasado por aquí que nos puedas comentar aparte de los que nos han mencionado ya. Sí, bueno, se han hecho cosas para a tres media. No pasa nada una pantalla, cosas de vídeo. Me gusta la actitud hemos hecho para una serie de a tres media. Hicimos podcast de apoyo. Bueno, se grabó parte de la locución de esa del escritor, del creador de la serie. Es que no recuerdo el nombre en algo de la ira perdón, no recuerdo el título. Hemos hecho también cosas para Kaishaforum, para el portal audiovisual de Kaichaforum. Varios episodios de un podcast de conversaciones de divulgación se grabaron aquí, todas las de Madrid y se grabaron en el estudio geopolítica Pop la primera temporada entera y parte de la segunda. Ahora estamos haciendo podcast y video podcast sobre talento y literatura, sobre fórmula, uno, sobre emprenduría, startups, etcétera. Pues soy yo la verdad que, como decía en la intro, cuando me surja, porque de momento me ha surgido muchos trabajos de edición y de producción, pero lo que es de grabación no sé si la gente ya se la bañan ellos solos. No me ha surgió ningún servicio de grabación de podcast todavía con la productora, pero ya te adelanto que si alguna vez me surge alguno y la gente me dice no, no, no tiene que ser en Madrid, pero es que tenemos en nuestra sala ocupada y digo nos preocupéis. Yo tengo un estudio ya de confianza localizado. Así que, por favor, tened en cuenta todos aquellos que queráis poneros en contacto con la productora eove NV es tened en cuenta que si la grabación va a ser en Madrid y vosotros no disponéis de sitio, vais a venir a Wickling de cabeza, porque ya ha encontrado mi estudio de grabación de podcast de confianza y tenemos aquí a Tomic. Aunque él dice que no es técnico, yo creo que hace una muy pero que es muy buena labor de técnico. De verdad que ha sido un verdadero placer grabar estos cinco episodios por aquí. Es un verdadero placer, disfrutar de que alguien ya te ponga todo esto a micropuesto de toda la infraestructura que ya tienes montada. Y me apunto todo lo de los paneles porque poco a poco, yo creo que te voy a ir haciendo la competencia, aunque en mi cosma lo haré en mostres y de verdad un placer por la conversación y que me hayas hacer con este capítulo toda la info del estudio Wieklick en wikclick es y de todas maneras, como siempre os, dejo un enlace en las notas del episodio y alguna que otra foto que iré colgando tanto en el instagram de la productora e ob productora como en mi cuenta de twitter. Arroba Eobi pun pintor. Y ahora me despido y como cada día regreso a ese sitio donde estás tú ahora mismo al otro lado del micrófono,